Сана в Сиднее: Архитектура Наала Баду в художественной галерее Нового Южного Уэльса на самом деле является третьей из трех книг, выпущенных художественной галереей по веху Сиднейского современного проекта. В то время как первые два освещенных социальной истории и само институт — один выпущен за год до открытия нового здания, другой на момент его открытия — эта третья книга специально фокусируется на архитектуре.
Удаляясь с Майклом Брэнда на ужин в художественной галерее, быстро становится ясно, что архитектура — это не просто запоздалая мысль для режиссера. Скорее, его энтузиазм и знание дизайна в изобилии. То же самое наблюдение легко извлечено из самой книги, под редакцией бренда и с впечатляющей коллекцией участников: Juhani Pallasmaa (юрист, архитектор и академический дизайн), Ева Блау (историк архитектуры Гарвардского университета), Энтони Берк (профессор архитектуры в Технологический университет Сидней), Юко Хасегава (директор Музея современного искусства 21 -го века, Каназава) и Салли Вебстер (глава художественной галереи в Сиднейском современном проекте), а также фотосессии Ивана Баана. Конечно, он также несет в себе заявление о дизайне от самих основателей Саны, Казуйо Седжимы и Рене Нишизавы.
Майкл Бренд, фото Хью Стюарта.
https://www.youtube.com/watch?v=VJHWAKBTBPQ
«У меня был почти пожизненный интерес к архитектуре», — утверждает Бранд, который вырос в Канберре и вспоминает семейные воспоминания о создании моделей и рисунков городов и домов дома со своим братом, который действительно стал архитектором. Вдали от модернистского планирования столицы Австралии и времени, проведенного в США, бренд рассказывает об архитектурно -формирующих опыте, таком как визит в Непал — «Пойдя в храмы, где у вас есть архитектура, скульптура, паломники, коров, песня, пение, дым … Это были все чувства и трехмерные, поэтому мои первые переживания действительно не были картинами, выстроенными на белой стене ».
Затем Брэнд объясняет, как докторская наука привела его к Фатехпуру Сикри, первому запланированному городу Могол Индия. «Я вижу архитектурные пространства как места, где могут случиться великие дела», — говорит он, описывая, как этот город принимал участие в Ибадат Хане из Императора Акбара, своего рода открытого салона для религиозных дебатов и обсуждения. Дело в том, что для наших целей, по крайней мере, в том, что бренд полностью связан с архитектурой Нала Баду как имеет важное агентство и влияние на формирование успеха и характера художественной галереи. «Успешная архитектура может вдохновить на великое мышление и отличное творчество», — добавляет он.
Книга посвящена самому зданию, но, в частности, Бренд объясняет, что она решает вопрос о том, как учреждение идет на создание работы общественной архитектуры. Направленные как на местной, так и международной аудитории, а также, возможно, как общие читатели наряду с дизайнерскими аффициалами, Санаа в Сиднее углубляется в некоторые из определяющих качеств архитектуры в Наала Баду.
Например, эссе Pallasmaa утверждает «совершенно новую концепцию музея: художественный музей как пейзаж». Он пишет: «Входной павильон, а также галереи позволяют избежать осевых и монументальности и создает хореографию неформальных движений и атмосферы […] Вместо создания традиционного закрытого форта для искусства, освещенного сверху, эта архитектура открывается на сайте.
«Это контекстуализирует искусство посредством активного объединения выставочных пространств, террасов и садов на открытом воздухе, произведений искусства, а также ландшафта и видов города».
Бренд объясняет, что архитектура направлена на то, чтобы соединить как в теоретических терминах-подумайте о классической атмосфере светости и прозрачности Sanaa-и в специфических для участков терминах. С его тонкими белыми колоннами и обильным использованием стекла, новое здание художественной галереи несет в себе большую часть того, что мы могли бы ожидать от Саны, но дизайн также старается изо всех сил соединиться с Сиднеем. Существует топография, с циркуляцией здания, выходящим из 20-метровых каплей сайта, и, конечно, видами.
Связанный: когда открылось здание новой художественной галереи
Однако, существенно, это 150-метровая утрамбованная земляная стена, которая действительно делает самый сильный аргумент в пользу достижения чувства места, которое, в частности, Сидней. «Он действительно связан с ландшафтом и климатом во всех возможных отношениях», — отмечает бренд.
В то время как старшее сестринское здание, Naala Nura, может восприниматься как пугающее, а не гостеприимное с ее архитектурой величия и высокого культуры, здание Саны-это прозрачность и открытость. «Вы можете увидеть в [to the building] И, надеюсь, вы увидите таких людей, как вы, и вам почувствуете себя комфортно », — говорит Бранд. «Когда вы находитесь, одной из моих целей является то, что, поскольку вы взаимодействуете с искусством как из Австралии, так и по всему миру, вы взаимодействуете с этим искусством в Сиднее — со всем, что означает с точки зрения истории, сообщества География и климат Сиднея. Я думаю, что это имеет значение для переживания искусства в чистом белом кубе, где вы можете быть в любом количестве городов по всему миру ». Аналогичным примечанием, одним из наиболее важных программных шагов является разместить галерею Yiribana для аборигенов и островов Торресова пролива на главном уровне первого этажа, первой галереи, с которой посетители сталкиваются при входе.
Постиндустриальный, подземный танк добавляет глубокую точку контраста с надземными пространствами галереи-«Как будто раскрывает подавленную бессознательную память», как говорит Палласмаа. Книга дает некоторое дразнящее понимание ключевых моментов в процессе проектирования, с первого раза, когда архитекторы Саны вступили в это пространство до практического дизайнерского семинара в их токийской студии с большим количеством картонных моделей.
«Только в 2017 году мы могли бы снять команду [into the Tank]Объясняет бренд. «Потребовалось некоторое время, чтобы получить разрешение, и мы должны были построить леса. Мы спустились туда в сапогах для резинки, вниз по стене все еще было около 30 сантиметров воды и корней деревьев … первоначальный план был мезонином примерно на треть его, но как только они спустились, они просто посмотрели на каждый Другой и сказал: «Мы ничего не делаем здесь — это сокровище Сиднея» »» »» »» »» »» »» »» »
Для проекта, который во многих отношениях необычен для Sanaa, книга предоставляет отличное средство более глубокого взаимодействия с дизайном, который, безусловно, привлекла внимание сообщества архитектуры Сиднея в последние годы. «Я горжусь всем проектом и горжусь тем, что играл роль в создании того, что, как я считаю, очень важно для Сиднея», — заключает бренд.
Сана в Сиднее: архитектура Нала Баду в художественной галерее Нового Южного Уэльса доступна здесь.
Художественная галерея Нового Южного Уэльса
artgallery.nsw.gov.au
Фотография (архитектура)
Иван Баан
Далее: прочитайте о предложениях Wilkinsoneyre на Kickstart Brisbane 2032