За последние семь лет INDE.Awards достигла ежегодного апогея: награда вручается тем, кто создал наследие, которое делает их бессмертными в дизайне. Награда, получившая меткое название «Светило», отмечает истинных деятелей нашей отрасли, возвышая тех стойких приверженцев архитектуры, интерьера и дизайна продуктов, которые создали наследие в Индо-Тихоокеанском регионе.
2024 год станет вторым годом подряд партнерством Woven Image в категории Luminary и шестым годом участия бренда в INDE.Awards. Будучи брендом, стремящимся к совершенству в своей собственной линейке продукции, соответствие Luminary создает преемственность, основанную на признании аутентичности и продуманного дизайна, который отвечает потребностям всех наших сообществ, наших географических регионов и наших социальных контекстов.
Двумя лауреатами премии этого года, как сообщает журнал Indesign Magazine, стали Брит Андресен и Колин Си, оба креативщики, оказавшие влияние на дизайн в своих родных странах и за их пределами.
Брит Андресен
Брит Андресен — архитектор, которая разрабатывала и формировала архитектурные идеи посредством своих слов и проектов. Родившаяся в Норвегии, Андресен провела большую часть своего детства, путешествуя по миру со своей семьей, где столь раннее знакомство с совершенно разными ландшафтами и культурами воспитало любовь к окружающей среде, как искусственной, так и естественной.
Брит Андресен, фотография Энтони Броуэлла.
Будучи студентом, Андресен сначала изучал математику в Англии, а затем вернулся в Норвегию, чтобы поступить на факультет архитектуры. Большую часть своей ранней карьеры она посвятила изучению типологий государственного и массового жилья, а также новых и радикальных идей в этой сфере, пришедших из Европы в 1950-х и 1960-х годах. Академические исследования в этом пространстве привели к приглашению читать лекции в Школе архитектуры в Кембридже, где она позже преподавала в студии дизайна с Барри Гассоном, который сотрудничал с ней (а позже с Джоном Менье) в международном двухэтапном конкурсе дизайна. для новой галереи в Глазго.
Художественная галерея коллекции Баррелла, рисунки Хельмута Якоби.
Осадочный субтропический Бризан, Первый город, Джон Голлингс.
После того, как в 1976 году разработка победившего проекта была приостановлена на неопределенный срок, Андресен принял должность преподавателя в Австралии в Университете Квинсленда. То, что должно было быть краткосрочным сроком пребывания в должности, превратилось в пожизненный шаг, поскольку Андресен познакомилась с коллегой-преподавателем Питером О'Горманом, который стал ее мужем и партнером по практике (в одноименной компании Andresen O'Gorman Architects) на следующие 30 лет. годы.
Художественная галерея «Коллекция Баррелла», Линдси Джонстон.
Как в своей практике, так и в преподавании Андресен ищет возможность расширить понимание качеств ландшафта и более широкой обстановки. Она считает, что земля и контекст являются одними из наиболее важных аспектов, которые следует учитывать при проектировании. Она объясняет: «Будь то дом или художественная галерея, многоквартирный жилой дом или какое-то другое убежище, важно укрепить отношения между зданием и его окружением, чтобы дать возможность почувствовать, «где вы находитесь» и «чему вы принадлежите». как часть более широкой географии, топографии и экологии».
За прошедшие годы этот подход позволил создать невероятные и знаковые работы, в том числе «Дом Мулумбы» (1997 г.), «Фермерский дом с видом на океан» (1995 г.), «Дом Мортон-Бэй» (2001 г.) и «Самогон» (2018 г.), а также проекты, в том числе проект исследовательского проекта Sedimentary City. (в сотрудничестве с Марой Фрэнсис), который был представлен в различных вариантах на второй Международной конференции по городскому дизайну, 12-й Международной архитектурной биеннале в Австралийском павильоне, а также стал лауреатом международного конкурса дизайна CAPITheticAL в 2013 году. В 2002 году Андресен стала первой женщиной, получившей престижную Золотую медаль, высшую награду Королевского австралийского института архитекторов.
Дом Мортон Бэй, Патрик Бингем-Холл.
Размышляя об архитектуре как о практике, Андресен говорит: «Я ценю выражение того, как можно жить с этим местом и окружающей средой, поднимая вопрос о том, сколько места нужно и какой самый красивый способ этого достичь?» Она также отмечает, что «архитектура, которая заставляет вас чувствовать себя как дома в мире и единении с этим местом – я полагаю, это то, что продолжает меня очаровывать».
Дом с видом на океан.
Колин Си
Будучи основателем и директором по дизайну Министерства дизайна (MOD), Колин Си оставил неизгладимый след в застроенном ландшафте Сингапура и за его пределами. Он выступает за образцовую изобретательность на всех уровнях, и доказательством этого является растущее портфолио проектов, охватывающих широкий спектр проектов в области архитектуры, ландшафта, интерьеров, генеральных планов, вывесок, продуктов, графики, художественного курирования и инсталляций, а также стратегии бренда.
Колин Си.
Любой, кто знаком с Си, поймет, что разнообразие его работ — это отголосок его характера и продукт ранней любви к фотографии и театру. В 24 года Сей решил заняться архитектурой как более постоянным и осязаемым способом создания и увековечивания собственных пространств и миров. Его учеба в Университете Аризоны в США сыграла важную роль в определении и развитии его представлений об архитектуре и жизни, и позволила ему пройти летнюю стажировку в OMA, а также занять должности у архитектора из Лос-Анджелеса Кейт Даймонд, а затем у Ребекки. Студия Л. Биндера.
Отель «Новый Маджестик», Рори Дэниелс.
В 2000 году Сих последовал своему сердцу и вернулся в Сингапур, где преподавал архитектуру в национальном университете, и восстановил свои корни, женившись и отремонтировав свой первый дом. Этот дом изменил траекторию карьеры Си после того, как гость ужина и растущий владелец гостиницы влюбились в это пространство и предложили Си роль дизайнера интерьера в его следующем проекте.
Отель «Вью», Эдвард Хендрикс.
Почувствовав возможность, Си оставил академическую жизнь и основал MOD, работая над The New Majestic Hotel, и тем самым навсегда изменил направление гостиничного дизайна в Сингапуре. За успехом этого проекта последовали другие комиссии, при этом MOD работало в различных типологиях, включая гостиничный, жилой, коммерческий, рабочий и розничный.
Галерея UOL Edge, Эдвард Хендрикс.
Похвалы и награды продолжают поступать в адрес Сиа и его команды, в том числе для Citi Wealth Hub (обладатель 11 международных наград, включая категорию «Рабочее место» на INDE.Awards 2022 года), штаб-квартиры YTL (девять наград) и для отеля VUE Houhai Beijing. (13 наград).
Ресторан Sho-U, Эдвард Хендрикс.
Как человек, Колин Си — практичный и прагматичный человек, но он видит жизнь через призму дизайна, где видение многогранно и инстинктивно. Его обаяние и юмор заразительны, но именно внутренняя страсть заставляет его создавать проекты, которые выдерживают испытание временем и поддерживают людей и окружающую среду.
Роскошная башня Сапорити, Министерство дизайна.
«Когда я сталкиваюсь с ситуациями, всегда есть отчетливая ясность в том, как на них следует реагировать», — говорит он. «И это почти как видение или ясный голос, который никогда не колеблется, несмотря на меняющиеся обстоятельства. Я думаю, что мое лучшее качество — это решать, ориентироваться и вписываться в те трещины, в которых возникают особые проблемы, а затем реагировать таким образом, который потенциально является наиболее подходящим или наиболее уникальным для них. Мне очень нравится это делать».
Светила 2024 года будут официально отмечены на церемонии вручения наград INDE.Awards 2024 года.
ИНДЕ.Награды
indeawards.com
Тканое изображение
wovedimage.com