Не зря переезд на Фед-сквер рассматривается как возвращение на родину ACMI, мультиплатформенного музея, путешествующего по миру кино, телевидения, видеоигр и искусства. У учреждения насыщенный календарь выставок, показов, комиссий, фестивалей, отраслевых, гастрольных и образовательных программ, но как рабочее место раньше оно располагалось в двух разных местах. Сотрудники музея находились на месте, а стандартный офис находился в другом месте, но все изменилось с завершением проекта Уоррена и Махони, способствующего еще большему сотрудничеству и связям между командой ACMI.
«[The project] привели нас к более глубокому пониманию культурных движущих сил ACMI и важности определения приоритетов концепции «проявления творчества» – как в творческом инкубаторе, так и в музейном доме для сотрудников», – объясняет директор Уоррена и Махони Тамара Уайт. Действительно, если бы этот проект можно было охарактеризовать одним словом, его, вероятно, назвали бы «творческим» (если двумя, то «творческим инкубатором»).
«Один из лучших анекдотов с первого семинара произошел от члена команды, который сказал: «Я прихожу сюда как бухгалтер, а ухожу как креативщик», — говорит Уайт. «Все рабочее место было спроектировано так, чтобы связывать людей с тем, что они делают, и вовлекать их в процесс, потому что, в конечном итоге, каждый, кто там работает, тем или иным образом способствует этому творческому выражению и результатам».
Креативность в той или иной форме — это то, что составляет общую основу рабочего места ACMI. Однако говорить об этом и о сотрудничестве – это одно; сделать это с помощью дизайна – совсем другое. Команда Уоррена и Махони, безусловно, использовала цвет в этом проекте, но концепции реализуются именно в мельчайших деталях пространственного планирования.
«Я думаю, что в пространственном отношении креативность действительно проявилась в том, как мы спланировали окружающую среду», — говорит старший дизайнер интерьеров Дэвид Хоад. «Мы разместили коворкинг/резиденцию в самом центре, а команду ACMI расположили по периметру, чтобы стимулировать взаимодействие и перекрестное опыление».
Дизайнеры Уоррен и Махони говорят о своей теме «Темная лошадка» для проекта: «На самом деле речь идет о раскрытии творческого потенциала и создании довольно многослойной среды, в которой вы почти можете заглянуть за кулисы того, чем занимается команда ACMI», — говорит Хоад. . Предоставляя проблески с одной стороны, дизайн в целом стремится к выражению визуальной и культурной открытости. Например, некоторые места размещения расположены на видном месте, что свидетельствует о прозрачности.
Связанный: Штаб-квартира компании Estée Lauder, автор Давенпорт Кэмпбелл
Хоад объясняет, что повествование «Темной лошадки» состоит из серии «Действий», определяемых «рядом способов использования: командная работа, тихая работа, специальные встречи и техническое сотрудничество – даже в гибридной рабочей модели.
«Первый акт — это интуитивное реагирование на характер архитектуры Фед-сквер и работа с внешним видом, естественным освещением и культовой геометрией фасада. Act Two — это основательный творческий инкубатор для резидентов коворкинга, расположенный в самом сердце этажа, где разворачивается история ACMI. Его цель — физически объединить новых и существующих жителей в команде ACMI, намеренно объединяя сотрудников, чтобы стимулировать перекрестное опыление идеями и зажечь культурную искру, которой славится ACMI.
«Акт третий — это создание стратегического доступа к высокопроизводительным пространствам, предлагающим необходимые инструменты для достижения лучших творческих результатов. Основные технологии, акустика и социальные связи являются важными факторами».
Уоррен и Махони также обращают внимание на подход, основанный на поиске устойчивых решений, основанных на ценностях, наряду с укреплением связей с сообществом. Мебель, материалы и поставщики местного производства включают мебель от Stylecraft, разработанную Россом Гардамом, предметы от DesignByThem и ковры из коллекции Yuludarla от Milliken, представляющие современную интерпретацию работ художника Гумбайнггирра, Брентина Лугнана.
Между тем, местной художнице из числа коренных народов Лизе Вауп было поручено разработать занавес, который поможет определить пространство для совместной работы, которое будет установлено в ближайшие недели. «Это было практично, функционально и акустично, но также это был для нас способ вложить истории коренных народов, уникальные для ACMI», — говорит Уайт.
Использование цвета, безусловно, является выдающейся особенностью проекта, но для Уайта и Хоада это особенно важно в том, что его яркость соотносится с простыми и эффективными материалами, которые повышают ценность проекта, и усиливает их.
«Такое ощущение, что мы создали пространство, в котором ACMI чувствует себя собственником. Мы видим взаимодействие с пространством, и люди фактически используют элементы, которые были разработаны для функциональности и поддержки культуры», — говорит Уайт.
«Очень приятно видеть, как клиент переезжает в свой дом и полностью принимает его».
Глава технического обслуживания ACMI Аарон Хок говорит, что проект оказался успешным во многих отношениях: «Работа с Уорреном и Махони была плодотворным сотрудничеством. Они работали с ACMI, чтобы создать функциональный, современный дизайн, который демонстрирует творческий потенциал на рабочем месте, предназначенном для совместной работы. Переезд нашей команды из Саутбэнка в музей – наряду с нашими галереями, студиями, кинотеатрами и лабораториями – помогает нам укрепить связи в рамках ACMI за счет более тесного сотрудничества и взаимного взаимодействия между нашими сотрудниками, резидентами коворкинга и нашими коллегами на Fed Square. Новый дизайн был дальновидно оптимизирован для гибридных методов работы, которые в последнее время стали нормой».
Уоррен и Махони
warrenandmahoney.com
Фотография
Николь Англия
Тамара Уайт.
Дэвид Хоад.
Читайте дальше: Безотходное рабочее место Studio Edwards в Мельбурне.
