Работа H+O — это ответ на современность, но не в том смысле, в каком вы могли бы подумать. Копенгагенская и миланская «экспериментальная креативная платформа», возглавляемая итальянкой Элисой Оссино и датчанкой Жозефиной Аквамой Хоффмайер, вместо того, чтобы заниматься новейшими тенденциями и технологиями, противодействует им.
«Сегодня, благодаря цифровым технологиям и продвинутым способам взаимодействия, наш разум часто находится где-то в другом месте, чем мы физически», — говорит Хоффмайер, глава H+O, что также намекает на «h2O», связывая работу междисциплинарной студии с необходимые элементы жизни. «Сейчас больше, чем когда-либо, я думаю, что необходимо соединиться с основными материалами, такими как земля, огонь, воздух и вода».
Слева Элиза Оссино и справа Жозефина Аквама Хоффмайер.
Так случилось, что это рецепт керамики, который первоначально свел вместе Оссино и Хоффмейера. Они познакомились в 2003 году на Сицилии, Италия, где Оссино ремонтировала свой летний дом, а у Хоффмейер была бывшая компания по производству плитки.
Через несколько дней они посетили музей в Кальтаджироне, чтобы увидеть доисторическую керамику. К концу недели они вместе разработали свою первую коллекцию керамики. И с тех пор они сотрудничают.
Связанный: «техно-архаичный» подход Элизы Оссино к дизайну
H+O занимается не только плиткой, дизайном поверхностей, интерьерами и выставочными инсталляциями: Хоффмайер является дизайнером и креативным директором File Under Pop, студии, специализирующейся на дизайне поверхностей, а одноименная студия Оссино занимается интерьерами. , изделия, витрины, сценография, стайлинг и арт-дирекшн.
В H+O они объединили свои многоугольные линзы и встречу своих культур, чтобы применить микро-макро-подход к пространству, который по-прежнему сосредоточен на керамике.
Однако это не означает, что H+O проектирует только кухни и ванные комнаты. По сути, они хотят освободить керамику от предписанных доменов. Может ли плитка играть в гостиных или в качестве мебели? Чтобы исследовать эти идеи, они разработали коллекцию модульной плитки Rielevi.
Бесконечно настраиваемые, плитки могут стать трехмерными тактильными поверхностями. Они говорят, что такое мышление дает плитке ту же гибкость, которую вы могли бы ожидать от кусков ткани. «Текстура и цвет очень важны в любом пространстве», — говорит Оссино. «Поэтому нам нравится использовать керамику необычными способами. Нам нравится экспериментировать с этим удивительным материалом, очень первобытным и доисторическим. И мы играем с однотонными цветами и рельефами вместо того, чтобы наносить узоры на поверхность плитки».
Это еще более важно для H+O, поскольку новые технологии открывают новые способы производства плитки и керамики. «Благодаря 3D-печати керамика может стать очень искусственной», — говорит Оссино, указывая на плитку, имитирующую натуральное дерево или камень. «Мы хотим использовать керамику более естественным образом — заявлять, что материал такой, какой он есть на самом деле».
Подражание материалам также привело к созданию крупноформатной плитки, напоминающей бетонный пол, но Хоффмайер считает, что это еще одно отрицание истинной сущности керамики: «Плитка прекрасна своим естественным меньшим размером, затиркой между ними и взаимосвязью».
Вместо того, чтобы работать с 3D-печатью, H+O сравнивает свои интерьеры с «3D-картинами» — тактильными исследованиями поверхности и цвета. В то время, когда многие люди ежедневно взаимодействуют с гладкими цифровыми экранами, мультисенсорные пространства могут вернуть нас в настоящий момент, укоренив нас во времени и месте.
В то время как поверхность и цвет естественным образом связаны с осязанием и зрением, H+O часто идет дальше, пробуждая дополнительные чувства. Например, на своей выставке «Взгляд изнутри» на Неделе дизайна в Милане в 2022 году компания H+O также использовала звук и вкус, чтобы усилить связь между людьми, пространством и природой в жилой галерее 18-го века в районе Брера. «После пандемии люди стали больше осознавать свои отношения с природой, — говорит Оссино.
Связанный: Эксклюзивная версия Milan Edit от INDESIGN для коммерческого дизайна в 2023 году
Вместо того, чтобы вводить природу очевидным образом, заполняя интерьер растениями, H+O работала с искусством, чтобы наладить эти связи. Например, музыкант Ренато Мессина использовал звуки природы для создания захватывающего звукового ландшафта, в то время как профессиональные повара из Академии гурманов V-Zug стимулировали палитры ароматом и вкусом сезонных растительных закусок.
H+O считает, что это следующие ингредиенты: мультисенсорный опыт; эмоциональная связь между людьми, пространством и природой; и поэтическое слияние различных форм творчества, прокладывающее путь к интерьерам завтрашнего дня. «Нам нравится привлекать артистов из разных областей, таких как видео и музыка, и собирать все вместе. Идея состоит в том, чтобы увидеть интерьеры по-новому, гораздо глубже».
Эта статья была впервые опубликована в 88-м выпуске журнала INDESIGN. Просмотрите этот выпуск здесь.
Н+О
hpluso.design
Фотография
Предоставлено Н+О
Специальные кредиты
«Сцены из фильма «Глядя изнутри» на Миланской неделе дизайна 2022» с участием художников Карла Эмиля Якобсена, Катрин Рабен Давидсен, Хенрика Вибскова, Ренато Мессины и Стефано Роведы; мебель Карактер; освещение Atelier Areti; кровать Dux; радиаторы Tubes; кухня и кейтеринг от V-Zug.
Мы думаем, вам будет интересно прочитать эту историю о квартире H+O Gallery в Милане.
